MR DC 204 - All New All Different Uncanny Astonishing Aquaman
Aviso de Spoilers: Las reseñas que siguen a continuación tratan los sucesos más recientes de las series revisadas, por lo que pueden desvelar detalles argumentales importantes para quienes no estén al día. |
¡Hola hola, DCítas! Nuevamente tenemos, como cada semana, las MR DC donde revisamos las series regulares en formato MicroReseñas. Lo que tenemos a la carta hoy es: Batman y la tercera parte del minievento con Flash, Justice League, el All-New Aquaman de DeConnick, Teen Titans, Nightwing y Ric Grayson y finalmente la nueva invención de Bendis, Naomi.
¡Veamos!
BATMAN #065
Publicación: 20/02/2019
Guion: Joshua Williamson
Arte: Guillem March
Tintas: Guillem March
Color: Tomeu Morey
Reseña: Oscar Cayul
7 / 10
Creo que hablé bien de Guillem March el otro día. Y a su favor tiene es que algunas secuencias dramáticas ganan fuerza con sus musculosos y perfectos protagonistas. Pero hoy me fijé más en los detalles, y es bastante desprolijo. Cuellos sobrecargados, viñetas con gran detalle, otras que parecen ser hechas a la rápida.
Expresiones muy extrañas cuando no son la clásica seria o enojada. Incluso podrán ver que en medio de una discusión entre Flash y Batman ambos parecieran estar cerca de darse un beso dada su proximidad física. Creo que en este número se acentuaron más estos detalles, y no le sientan bien en algunos momentos particularmente dramáticos.
Sin embargo, el buen obrar de Joshua Williamson nos hace mantenernos pegados en una sencilla historia, pero llena de melodrama del bueno y peleas que solo este género nos ofrece. Gotham Girl por lo visto ha conseguido muy buenos recursos porque logra traer de la muerte a su hermano, pero los costos son grandes.
Es claro que estamos ad portas de un gran cambio en la vida de Gotham Girl, cosa que sabremos en el próximo número. De todas formas, como todo en los cómics, de seguro no será un tan grande cambio. Un número más bajo que los anteriores, pero disfrutable.
JUSTICE LEAGUE #018
Publicación: 20/02/2019
Guion: James Tynion IV
Arte: Pasqual Ferry
Tintas: Pasqual Ferry
Color: Hi-Fi, Alejandro Sanchez
Reseña: Aarón
7,0 / 10
Regresamos con la Legion of Doom y conocemos la historia secreta de The Totality. Brainiac y Luthor se embarcan en una historia dentro de la mente de Luthor para mostrarle la historia secreta de The Totality y como Vandal Savage fue quien descubrió casi todos sus secretos.
Luthor le muestra a Brainiac que la única manera de despertar a Perpetua es con la fe y creyendo en la destrucción, aunque Brainiac parece renuente, al final accede y todo parece que los villanos están en perfecta sincronía.
Un número de relleno que bien se su pudo haber evitado. Si bien ver nacer esta amistad villana no está mal, el resto del número se siente sobrado. Todo lo explica Luthor a través de mucho muchísimo diálogo, que hacen el número muy pesado de leer.
El arte de Pasqual Ferry también se queda muy atrás de lo que nos tiene acostumbrado, pero de cualquier manera tanto diálogo hace que te puedas enfocar menos en el arte. Un número sin corazón que parece haber sido creado solo para cubrir la cuota bimestral de la serie.
AQUAMAN #045
Publicación: 20/02/2019
Guion: Kelly Sue DeConnick
Arte: Robson Rocha
Tintas: Daniel Henriques
Color: Sunny Gho
Reseña: Fantasma Rojo
7,5 / 10
Esta nueva etapa en Aquaman partió con detalles míticos que resultaban interesantes como trivia, pero esta entrega lo cambia todo, haciendo que esos detalles se vuelvan parte de un puzzle más grande. Aquaman no está redescubriendo mitos, está en curso de colisión con ellos.
Si bien no rompe muchos esquemas, la narración paralela de este número funciona bien. Por un lado, están los mitos que relatan el auge y caída de dioses primigenios y, por el otro, la aventura en la cual Arthur se encuentra embarcado. Ambas historias convergen hacia el final del número, lo cual por suerte es llevado orgánicamente.
Lo interesante de lo anterior es que el desarrollo mítico no se compromete con un panteón o mitología específica, sino que busca crear una síntesis a partir de sus arquetipos, pero sin negarle validez a los mismos. Dicho de otro modo, Aquaman #45 cimenta un mito de la creación fresco precisamente por lo poco específico que es.
Quizás el mayor problema que se le puede destacar al cómic, es que Aquaman poco y nada influye en la historia, siendo arrastrado por las olas de un conflicto más grande que él, provocando que quede la sensación que el contexto es mucho más interesante que el protagonista. Esto no significa que Arthur deje de ser un personaje interesante, pero la historia que se está contando en este arco no es suya.
Resumidamente, Aquaman es una lectura recomendada para quienes disfrutan de los mitos y leyendas.
TEEN TITANS #027
Publicación: 20/02/2019
Guion: Adam Glass
Arte: Bernard Chang
Tintas: Cam Smith
Color: Marcelo Maiolo
Reseña: Oscar Cayul
10 / 10
Lo que ha ido sucediendo en los últimos números de Teen Titans ha sido una verdadera alegría. La propuesta de Adam Glass ha agarrado mucha más fuerza que la bienintencionada pero repetitiva etapa de Benjamin Percy. Aquí, la llegada de nuevos personajes, nos ha permitido profundizar más en estos personajes, conocer sus temores y pasiones.
El triángulo amoroso que está a punto de reventar gracias a una chica de cientos de años quizás nos entregue un conflicto mayor entre los dos miembros más impredecibles, el siempre arisco Damian, y la cada vez más profunda Crush. Por otro lado la visita a la casa de Roundhouse junto a Kid Flash es un ejemplo notable de cómo llevar el concepto de la adolescencia al mundo de los superhéroes. Risas, pero no desprovistas de profundidad o desarrollo.
El arte de Bernard Chang (en conjunto al trabajo de Smith y Maiolo) nos brindan un cómic en donde lo visual no entorpece la historia, excepto en la simpleza de algunos rostros y expresiones que no siempre logran su objetivo. Por suerte, este número está tan bien escrito que esto pasa a ser un detalle. Un número de transición que se roba la película y que es quizás uno de los mejores números de lo que va la serie.
NIGHTWING #057
Publicación: 20/02/2019
Guion: Zack Kaplan, Scott Lobdell
Arte: Travis Moore
Tintas: Travis Moore
Color: Tamra Bonvillain, Nick Filardi
Reseña: Fantasma Rojo
7,5 / 10
Luego del ataque de Scarecrow en Blüdhaven, era de esperar que se produjeran ciertos cambios tendientes a volver a Ric Grayson a su antigua personalidad, pero Nightwing #57 lo que parece proponer es que, si bien es posible que ciertos elementos de su personalidad resurjan, el status actual de Grayson no tiene por qué ser algo malo.
A nivel de trama, en su primera parte el cómic se limita ha centrar sus personajes y presentarlos nuevamente al lector de forma más ordenada. Esto hace maravillas en el departamento de caracterizaciones, mostrando a Ric y los demás personajes en facetas relativamente positivas, permitiendo que veamos más de cerca cuales son las posibles consecuencias que deberán afrontar a futuro, porque entre tanto cambalache del primer arco es normal que el lector haya terminado un tanto mareado.
En su segundo tramo, Nightwing mezcla un elemento de crítica social con el regreso de un muy poco popular personaje antagónico. El primero de estos ingredientes es interesante no solo por las un tanto obvias analogías que se hacen con situaciones del mundo real, sino porque permite ver más de cerca a Blüdhaven y sus problemas.
Respecto del villano, su presencia es como tirar una piedra grande en una olla hirviendo, dando un factor de caos a un problema que hasta este punto era netamente político y volviendo un desastre una situación que de por si era delicada. El riesgo de que la presencia de este personaje cambie los temas a tratar en la historia, volviéndolo un cómic genérico de “vigilantes contra psicópatas”, está presente, pero también está presente el potencial de usarlo como una herramienta más para hablar de contigencia.
Las nuevas aventuras del amnésico Robin original son mucho más decentes de lo que tenían derecho a ser y este inicio de segundo arco parece comprobarlo.
NAOMI #002
Publicación: 20/02/2019
Guion: Brian Michael Bendis, David F. Walker
Arte: Jamal Campbell
Tintas: Jamal Campbell
Color: Jamal Campbell
Reseña: Oscar Cayul
10 / 10
Este es un número hermoso. Lo que hace Jamal Campbell es arte puro. Expresiones cuidadosamente demarcadas, perspectivas frescas, detalles que no le quitan frescura ni movimiento a cada una de las acciones, y colores que hacen sentir tan vivo y tan cuidado este cómic. Se nota hecho con amor, que hay interés en hacer las cosas bien, y Bendis y Walker se encargaron de que este número tuviera corazón y empatía. Naomi está frente al mecánico del pueblo y, en el único momento débil del guión, hace un resumen del conflicto principal: La última vez que hubo actividad superheroica fue hace varios años, el día en que Naomi fue adoptada por sus padres. ¿Por qué este mecánico, que por cierto es musculoso y enorme, sabe ese detalle?
Esta duda no obtiene una rápida respuesta, y enfrenta a Naomi a cuestionarse ante sus padres quién podría ser su padre o madre. La caracterización de los padres es perfecta, y el consuelo que le brindan a su hija muestra genuino amor. Y sin embargo el misterio se mantiene.
Además tenemos pequeñas visiones de un mundo fantástico y curioso, pequeñas en duración pero gigantes visualmente. Campbell brilla en lo cotidiano como en lo sobrenatural. Al menos el misterio no termina de dejarnos colgado y al final del números empezamos a recibir respuestas, con una ominosa promesa: Que el Universo DC también tiene una historia secreta.
Que esta esté relacionada con Naomi, esta agradable muchacha de pueblo es lo que más llama la atención. Y dado el tratamiento que han tenido estos dos números, la apuesta es grande. De todo lo que las manos de Bendis han tocado en DC, esta parece ser la más promisoria de todas.