MR Marvel 199 - ¡El regreso de los Invasores! y... ¿No más mutantes?
Aviso de Spoilers: Las reseñas que siguen a continuación tratan los sucesos más recientes de las series revisadas, por lo que pueden desvelar detalles argumentales importantes para quienes no estén al día. |
Bienvenidos a las MR Marvel, donde revisamos brevemente en formato MicroReseñas las publicaciones de la semana de la editorial.
Hoy tenemos un tremendo estreno con Invaders de Chip Zdarsky y el regreso del clásico equipo de la Segunda Guerra Mundial. Además, ¿el fin de los X-Men? en Uncanny X-Men, Conan the Barbarian, Ironheart, Man Without Fear, Return of Wolverine, Black Panther, Venom y por el lado cósmico de la editorial tenemos Star Wars: Age of Republic Special.
¡Esto y más, a continuación!
INVADERS #001
Publicación: 16/01/2019
Guion: Chip Zdarsky
Arte: Jackson Butch Guice & Carlos Magno
Color: Alex Guimaraes
Rotulado: Travis Lanham
Reseña: Linken
10 / 10
Zdarsky está on fire. De verdad, se ha transformado en uno de los escritores más importantes de la actualidad y aunque muchos tenían miedo de que solo fuera capaz de escribir humor, Spectacular Spider-Man demostró lo contrario y Invaders #001 viene a recontra confirmarlo.
Un poco de historia, los Invaders fueron un grupo táctico importante en la Segunda Guerra Mundial creado por Roy Tomas y Sal Buscema, además de ser el primer equipo de Marvel. Y su alineación era tremenda, Captain América, Namor, Jim Hammond el primer Antorcha Humana y Bucky Barnes.
La historia se desarrolla en paralelo con el pasado y el presente, mientras el guion se propone reintroducir a los personajes, la historia y la relación entre ellos en ambos bloques temporales. El guion es interesante, atrevido por parte de Zdarsky y lo que merece un equipo así de histórico. Es una celebración del Marvel clásico y su amalgama para contextualizarlo en la actualidad.
El arte está a la altura del guion, contextualiza genialmente el tono del cómic, tanto en dibujos, sombras y colores utilizados para completar el dibujo, acentuando escenas de acción, emotivas y creando un paso bastante firme que acompaña muy bien la lectura.
Creando conflictos importantes, balanceando muy bien a los personajes, aunque Namor se lleve bastante protagonismo, Invaders es respetuoso con el pasado pero es ambicioso al traernos de vuelta a estos personajes y sus relaciones. Ultra recomendado.
UNCANNY X-MEN #010
Publicación: 16/01/2019
Guion: Kelly Thompson, Ed Brisson y Matthew Rosenberg
Arte: Pere Perez
Tintas: Pere Perez
Color: Rachelle Rosenberg
Rotulado: Joe Caramagna
Reseña: Camila Villanueva
8 / 10
El número empieza directo a la acción: Con X-Man y sus jinetes de la salvación enfrentando a todo el equipo de los X-Men, con las mutantes telépatas tratando de debilitar a Nate. Jean logra razonar con Nate durante la pelea, pero que lleva a una conclusión que pocos esperaban: Cubre a la isla con una luz blanca haciendo desparecer a los mutantes presentes, incluyéndolo, a una realidad soñada. Con el resto del mundo, moviéndose para adelante como si nada y otros rindiendo respetos a los héroes caídos.
Debo decir que no soy muy fan de los “arcos semanales” hechos por múltiples escritores debido a que, por mi experiencia, suelen aspirar a mucho pero caer en plano en ejecución dado a su formato. Dicho esto, admito que Dissambled fue una muy agradable sorpresa. Durante el transcurso de 10 números, Matthew Rosenberg, Kelly Thompson y Ed Brisson crean un conflicto bastante enganchante de principio a fin, mostrando un gran ritmo narrativo, gran dinamica de personajes, teniendo cada uno su momento para brillar, sumado a un villano convincente con Nate Grey con su motivación de llevar al mundo a una “era de paz” cueste lo que cueste. El final fue uno correcto debo decir, tuvo gran peso dramático (con el tema de como los mutantes podrían vivir en paz o no), mientras deja terreno para el próximo arco de la serie y del Evento de Age of X-Man.
Ya por parte del arte, tampoco se queda atrás, los 3 artistas (R.B. Silva, Pere Perez, y Asar) logran plasmar de manera sublime la acción, el diseño de personajes, fondos, y coloreado tambien se lucen para hacer mas llevadera la historia.
Si tuviera que mencionar cosas negativas en si, sería que sentí algunos números como relleno y algunas subtrama (como la del senador Allen y la vacuna) no son dadas mucho tiempo como se pensaría en un inicio, pero fuera de eso, fue un gran inicio para la serie y espero grandes cosas a futuro de esta.
CONAN THE BARBARIAN #002
Publicación: 16/01/2019
Guion: Jason Aaron
Arte: Mahmud Asrar
Color: Matt Wilson
Rotulado: Travis Lanham
Reseña: Camila Villanueva
7,5 / 10
La historia del Cimmerio se está volviendo cada vez más interesante con cada número. Jason Aaron logra hacerte empatizar con él, mostrando su ira reprimida a través del diálogo interno y como este la cataliza cuando ve la oportunidad, en este caso con las serpientes. La progresión gradual que él hace con los aldeanos de pasar a odiarlos a respetarse mutuamente, también es algo que brilla bastante en este número dado al enfoque que se le da en pantalla así como la dinámica de ellos en el campo de batalla.
Sumado a que sutilmente construye el futuro de la serie, con escenas como Conan en el bar pensando en armar un reino propio a futuro, o con la aparición de los gemelos del número anterior. Si tuviera que apuntar algo negativo, quizás sería lo simple de la trama y la falta de dirección, ya que este número se lee más como un one-shot auto conclusivo que una historia que forma parte de un arco.
En cuanto a lo visual, como dije anteriormente, es bello. Dinámico, expresivo, detallado en los fondos, un gran uso de splash pages, junto al coloreado de Matthew Wilson, dan paneles simplemente hermosos de ver. Agregado al rotulado de Travis Lanham, el cual logra dividir el texto está separado de tal manera que no se sienta demasiado abrumador el dialogo.
En resumidas, este 2do número solo ha mejorado todo lo que hizo al primero bueno, que pese a sus problemas menores, me está dejando una experiencia agradable.
IRONHEART #002
Publicación: 16/01/2019
Guion: Eve L. Ewing
Arte: Luciano Vecchio
Color: Matt Milla
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Súper Takato
6 / 10
Tuvimos que esperar un tiempo breve, pero por fin llega a nuestras manos el número #002 de Ironheart y la verdad, es todo lo que podíamos esperar para una serie del personaje que nos alcanzo a robar el corazón en su momento. En general, el trabajo realizado por Eve L. Ewing trata de jugar y darnos más información al respecto del personaje, mostrándonos escenarios y momentos de la vida de esta que, hasta el momento, no conocíamos, dándonos cada vez más argumentos para ir conociendo y queriendo al personaje.
En general, el número de la serie corre bajo una misma línea, una serie de recuerdos y quizás un acontecimiento mayor llama la atención de Riri Williams que la acerca a su pasado de alguna manera, por lo que deberá buscar pistas o alguna forma de solucionar ese problema. Durante el camino, una serie de problemas aparece, para darnos cuenta que, de una u otra manera, está relacionado.
Y bien, es cierto que las cosas durante los lanzamientos de las series tratan de ir lento, pero en este caso es quizás todo lo contrario. El número avanza bajo una premisa nueva, el desarrollo del personaje es notorio lejos de la sombra de Tony Stark en la serie anterior del mismo, lo cual nos demuestra que vamos en buen camino, y como dijimos anteriormente, Ewing está haciendo un buen trabajo. Esperemos que, en buena manera, la serie nos siga sorprendiendo y sigamos viendo un buen personaje.
MAN WITHOUT FEAR #003
Publicación: 16/01/2019
Guion: Jed Mackay
Arte: Iban Coello
Color: Andres Mossa
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Toripe
7 / 10
Esta vez es el turno de los Defenders como acompañantes de Matt Murdock. El relato va en paralelo: uno, una misión del grupo en el pasado, donde se unen frente a una amenaza al amigo de Daredevil Ben Urich. Y el segundo relato, en el presente, del lisiado Matt intentando volver a caminar, mientras cuenta a los distintos amigos (Jessica Jones, Luke Cage y Danny Rand), el cómo se siente, por qué no quiere seguir, y las obviamente muy distintas respuestas de cada uno.
Como mencioné antes... esperaba muy poco de esta serie. Tal vez casi nada. Un puente entre etapas, un relleno. Y si bien es más introspectiva (no hay grandes eventos, Daredevil está lisiado), no ha sido nada mal. Es ágil de leer, nos sabe mostrar bastante bien el sentimiento y los miedos de Matt actualmente, además de ver cómo su galería de personajes reacciona al evento. Creo que como espera para la siguiente etapa, ha cumplido muy bien.
El arte es bien correcto. No diría tan extraordinario como lo era en el cómic Defenders, pero emula bien su estilo, lo que facilita volver a ver a estos personajes reunidos. Destaco especialmente la personificación en el recuerdo de ese Daredevil sin miedo. Muy bien retratado y amanazante incluso.
RETURN OF WOLVERINE #004
Publicación: 16/01/2019
Guion: Charles Soule
Arte: Declan Shalvey
Color: Laura Martin
Rotulado: Joe Sabino
Reseña: Súper Takato
4 / 10
Entiendo perfectamente que todas las series de la casa de ideas tienen altos y bajos, y más aun considerando que la serie sea una de tipo limitada considerando solo el regreso triunfal de uno de los mutantes y héroes mas recordados por todos en el último tiempo. Pero, ¿de verdad vale la pena hacer 3 números buenos y justo el penúltimo tan malo?
Return Of Wolverine #004 tiene eso. Podría considerarse fácilmente un numero de relleno que solo nos explica los vacíos que quedaron de la pequeña reunión con la familia X del número anterior y como terminaron las cosas entre ellos. Obviamente, también debemos considerar que nuestro protagonista no tenía idea de lo sucedido, así que… en cierta manera, funciona.
Pero, por otra parte, lo demás que viene en el número son sospechas de lo que podríamos decir que ya veíamos venir.
Para terminar, las últimas páginas son… bueno, para que seguir repitiéndolo. Lo último que vemos es un posible viaje al espacio. ¿Qué mejor manera de terminar esto? solo nos queda esperar al siguiente y ultimo numero de la serie de Logan y su regreso magistral.
BLACK PANTHER #008
Publicación: 16/01/2019
Guion: Ta-Nehisi Coates
Arte: Kevin Walker
Color: Stephane Paitreau
Rotulado: Joe Sabino
Reseña: Aaron
8,0 / 10
Aún trabajando para la resistencia, T’Chala tiene la misión de robar vibranium para poder crear una máquina para poder recuperar sus recuerdos. La investigación del barco lo lleva ver que transportan algo peor, la nave está llena de esclavos.
En contra de sus órdenes, T’Challa decide salvarlos, comenzando a demostrar su puesto como rey y no solamente como soldado.
Si bien Coates se había decantado por la prosa galáctica, parece que poco a poco regresa más a las tramas políticas que tenía en la primer parte de su corrida. Este número avanza poco en la historia general pero intenta acercarnos un poco al T’Challa que todos conocemos.
VENOM #010
Publicación: 16/01/2019
Guion: Donny Cates
Arte: Ryan Stegman
Tintas: J. P. Mayer
Color: Frank Martin Jr.
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Aaron
8,0 / 10
Aún perdido y desorientado, Eddie Brock es confrontado por su hermano, quién le pide ayuda para matar a su papá, quien sigue abusando del niño. A pesar de estar inconsciente, parece que el simbionte sigue teniendo efectos en Brock.
Poco después, es raptado por The Maker, quien aún tiene planes para el simbionte y nos cuenta que Eddie sufre de un terrible y agresivo cáncer, como todos en los 90’s.
Cates sigue expandiendo sobre el thriller psicológico que ha sido la serie. Si bien ha bajado la intensidad en la acción, ver la lenta caída de Brock en la locura ha sido asombroso. Este número simplemente logra agregar desgracia a la vida de Eddie.
STAR WARS: AGE OF REPUBLIC SPECIAL #001
Publicación: 16/01/2019
Guion: Marc Guggenheim, Jody Houser & Ethan Sacks
Arte: Carlos Gomez, Paolo Villainelli & Caspar Wijngaard
Color: Dono Almara, Erick Arciniega & Cris Peter
Rotulado: Travis Lanham
Reseña: Toripe
7 / 10
Tres equipos creativos se unen para un especial, con 3 historias independientes, cortas y rápidas. Mace Windu, Asajj Ventress, el clon Rex y hasta Jar Jar son los protagonistas de estas páginas. Podría detenerme un poco en cada una, pero creo que mi conclusión final es para el conjunto: este es un cómic para quienes disfrutaron del show 3D de Clone Wars. Mantiene esa misma vibra, además de sus personajes. Historias simples, que nos muestran alguna faceta del personaje.
Mace, que tal vez sea la que más impresione por sus habilidades. Ventress, que nos muestra un lado más humano, más desconocido para los que la conocieron solo del show de Genndy Tartakovsky. Y la última de Rex y Jar Jar. Probablemente no haya muchos que quieran a Jar Jar, hasta los personajes detestan estar cerca de él, pero el cómic tiene corazón, qué quieren que les diga.
El arte lo encontré especialmente cuidado. Sé que estoy hablando de 3 estilos muy diferentes, pero se notó una prolijidad y cariño. Creo que donde más me gustó fue con la historia de Rex y Jar Jar, con ese look algo retro incluso, de dibujo animado, perfecto para lo que se quería mostrar.
No es nada esencial. Nada que recomiende a ojos cerrados. Pero me sacaron una alegría estas páginas. Al final, muy dedicado al fan del show de TV.