MR Marvel 184 - El regreso definitivo de Wolverine
Aviso de Spoilers: Las reseñas que siguen a continuación tratan los sucesos más recientes de las series revisadas, por lo que pueden desvelar detalles argumentales importantes para quienes no estén al día. |
¡Por fin vuelve Wolverine!
No, aún no había vuelto.
Y sí, ya sabíamos que volvería hace meses
De hecho, ya había aparecido varias veces en otros cómics, no tengo idea por qué este sí es el "regreso" y no sus apariciones anteriores.
Pero bueno, actuemos todos entusiasmados y sorprendidos para que Marvel no se sienta mal. Bienvenidos a las MicroReseñas Marvel de la semana, que como verán está cargada de esperados —y más que anunciados— regresos, incluyendo la hermosa Future Foundation. Su dosis semanal de la Casa de las Ideas —y de Star Wars— al alcance de sus dedos.
RETURN OF WOLVERINE #001
Publicación: 19/09/2018
Guion: Charles Soule
Arte: Steve McNiven
Tintas: Jay Leisten
Color: Laura Martin
Rotulado: Joe Sabino
Reseña: Super Takato
7 / 10
La cuenta regresiva se acabó y la espera por fin es cosa del pasado. El mutante más sanguinario y querido dentro de la extensa gama de mutantes por fin llego con una entrega bastante curiosa. Return of Wolverine #001 está presente de la mano de Charles Soule en el guion y Steve Mcniven en el dibujo, nos entregan un regreso bastante llamativo de Logan al mundo de los vivos. Pero, ¿Qué fue lo que paso exactamente durante todo este tiempo?
El primer capítulo, titulado “The Hell” es el impacto principal. Lo primero que vemos es un Wolverine lastimado en un baño de sangre, pero él no recuerda nada de nada. La visión que tenemos al principio está bastante ambigua, ya que no sabemos nada. Solo notamos a nuestro protagonista bastante confundido con visiones de su pasado y diferentes monólogos personajes con sus personalidades presentes dentro de su vida.
Si bien este primer número es una reintegración del mutante después de su etapa de muerte. Pero, si bien esta etapa es bastante curiosa en cuanto a como lo vemos. Las visiones de nuestro protagonista es una visión a seleccionar lo que tiene para seguir adelante: visiones de si mismo es diferentes etapas de su vida y de las historias de todos conocemos. Logan es un héroe, y sabe que tiene que seleccionar muy bien sus piezas en todo este camino.
Pero, lo que si podemos determinar dentro de todo esto es “quien es la responsable de todo esto”. Pero, ¿será que nuestro protagonista estará a salvo después de todo lo que sabe? Quizás tengamos que esperar bastante para ver en que pueda terminar todo esto, pero las cosas se van poniendo cada vez mejor, y a su vez, más complejas dentro de todo esto. esperemos que los 05 números que contemplan la serie nos den un buen regreso del mutante y que lo tengamos presente por mucho tiempo más en su rol de héroe, vengador y mutante.
FANTASTIC FOUR #002
Publicación: 12/09/2018
Guion: Dan Slott
Arte: Sara Pichelli
Tintas: Sara Pichelli, Elisabetta D'Amico
Color: Marte Gracia
Rotulado: Joe Caramagna
Reseña: Armstrong
9 / 10
Si bien la primera entrega de Fantastic Four auguraba el regreso del equipo completo a las pistas, aún nos faltaba saber qué había ocurrido con Reed, Sue, Franklin, Valeria y el resto de la Future Foundation. Realmente, el primer número bien pudo ser un número de Marvel 2-In-One, porque este sí que se siente como un buen punto de partida: reúne a los lectores con los integrantes perdidos, nos muestra qué han estado haciendo todo este tiempo, refleja el crecimiento que estos han tenido durante el indefinido tiempo en que han estado creando universos, además de dar una razón lógica para concluir con esta misión y plantea el mecanismo con el cual aparentemente volverán a la Tierra.
Además, Dan Slott introduce a una nueva villana, The Griever, y desde un inicio nos dejan en claro el alcance de sus poderes al poner en peligro todo el trabajo realizado por Franklin y el resto de la FF. Aquí se enlaza con lo que vimos hacia el final del número anterior y nos dejan con un hermoso cliffhanger de la “familia extendida” de los Fantastic Four. Ahora bien, cabe preguntarse cuánto durará The Griever en la historia de los FF; esperemos que su estancia sea larga a futuro y no se pierda un diseño tan interesante y su nivel de poder sea justificado. Dicho sea de paso, espero que cierto personaje fallecido regrese pronto, odiaría que su muerte fuera definitiva.
En definitiva, Fantastic Four #002 es una entrega redonda, donde el arte de Sara Pichelli realmente, ahora sí, logra brillar con los hermosos colores de Marte Gracia, entregándonos vistas preciosas, excelentes diseños y personajes que se sienten tan expresivos como vivos, y nos devuelve a un grupo de personajes con una química hermosa y divertida. Por fin podemos decir que el Universo Marvel vuelve a estar completo.
INFINITY WARS #003
Publicación: 12/09/2018
Guion: Gerry Duggan
Arte: Mike Deodato, Jr.
Color: Frank Martin Jr.
Rotulado: Cory Petit
Reseña: Armstrong
4,5 / 10
No entiendo cuál es el plan de Gerry Duggan, pues lo que hemos visto en este evento no tiene relación alguna con lo que ocurrió en sus pasados Guardians of the Galaxy o en su propia Infinity Countdown. Su etapa en GotG sirvió para establecer la localización de algunas Gemas del Infinito y la angustia de Gamora por su pasada estancia en la Gema del Alma, mientras que Infinity Countdown fue para posicionar las Gemas al alcance de los personajes necesarios y establecer que ya no funcionan como lo hacían antes.
El problema es que el salto lógico hacia Infinity Wars es abismal. Gamora pasó de una heroína rebelde con una inquietud por su bienestar a estar dispuesta a asesinar a sus compañeros por conseguir las Gemas y una vez que obtuvo el poder alterar el universo mismo. ¿Qué quiere Gamora con la Cantera de los Dioses? ¿En qué influyen los héroes fusionados dentro de Soulworld sobre lo que ocurra en el mundo exterior? Parece claro que Thanos está, de alguna manera, manipulando a su hija adoptiva y la justificación final probablemente será que Gamora estaba siendo manipulada por su padre —dejándonos Loki varias pistas al respecto—; esto, sumado a lo que sea que su otra mitad de alma haya experimentado dentro de Soulworld, y cualquier influencia que esta misteriosa entidad maligna dentro de Soulworld haya tenido sobre ella, deben haber cambiado a nuestra heroína cósmica... pero la sucesión de hechos tiene cada vez menos sentido y se lee todo muy forzado para poder tener un evento llamativo con el que vender muchos tie-ins.
Lo peor, a nivel personal, es que Mike Deodato sigue utilizando esta horrible composición de página con un montón de calles —el espacio entre viñetas, llamado gutter en inglés— innecesarias que realmente no sirven ninguna función narrativa, son solo “de bonito” —y qué feo que quedan—.
En definitiva, hasta ahora Infinity Wars ha sido un evento sin un rumbo claro y sin mayor atractivo que ver algunas amalagamas llamativas en sus propias historias. Y un evento nunca debería ser menos interesante que sus tie-ins.
THE LIFE OF CAPTAIN MARVEL #003
Publicación: 19/09/2018
Guion: Margaret Stohl
Arte: Carlos Pacheco & Marguerite Sauvage
Tintas: Rafael Fonteriz
Color: Marcio Menyz
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Super Takato
6 / 10
Debo admitir que no he sido muy bueno con las reseñas de los números anteriores, números cargados de emotividad y ugh… cosas que no van mucho con el resto de cosas que acostumbramos a hacer. Pero, en lo personal, decidí darle una segunda oportunidad por respeto a todo lo que significa nuestra Carol Danvers para cualquier fanático de la casa de ideas.
En el numero #003 de la serie de Captain Marvel nos damos cuenta que los problemas del pasado pueden, y muchas veces, dan un giro de 180° a todo lo que conocemos. Por ahora, hemos visto el pasado casi atormentante de nuestra heroína y el presente un poco complicado, lleno de problemas y vacios mentales que deja la historia de nuestra heroína que, por una parte, tiene que lidiar con esto y, por otra, no sabe lo que le espera más adelante.
Si bien recordamos, un soldado Kree aparece en la tierra tras una alerta que, de manera desafortunada, nuestra heroína activa tras enterarse de algunos secretos ocultos en su familia. Las cosas siguen más o menos en ese camino de manera estrepitosa, que para más mal o peor, pueden llegar a empeorar de manera súbita en cualquier momento.
Ya a modo de resumen el número encierra bastantes cosas, principalmente, el encaramiento y la verdad desenvuelta que rodea el manto familiar de la capitana. Por otra parte, los descubrimientos y las cosas que van saliendo a la luz nos hacen darnos cuenta que, más que mal, la serie ha tenido un gran avance, considerando que solo han publicado 3 números hasta ahora, y que es una serie limitada de 5 números. Y créanme que eso ya es decir mucho, porque adelantar aunque sea algo es un spoiler y bastante grave dentro de todo lo que nos mostraron.
Espero, de todas maneras, que el duelo entre el soldado y la capitana pueda producir más de algún movimiento dentro de nuestra psiquis. O, aunque sea, alguna reflexión sobre todo esto.
DOCTOR STRANGE #005
Publicación: 19/09/2018
Guion: Mark Waid
Arte: Jesus Saiz
Rotulado: Cory Petit
Reseña: Jorge
5 / 10
En el último número Stephen Strange y Kanna, la arcanóloga, continuaban su búsqueda de artefactos mágicos en el espacio.Al rescatar al enano Eoffren Kanna se sacrificó para transportar a sus amigos lejos de Roxnor, el villano de turno. Ahora, perdido en un planeta desconocido, Stephen deberá poner a prueba sus habilidades y conocimiento para rescatar a su compañera de las garras del tirano.
Un número clave dentro de este arco argumental ya que el dibujante Jesús Saiz se tomará un descanso y no volverá hasta dentro de tres números más. Su trabajo en este cómic es excepcional y, hasta el momento, lo más atractivo de la saga. Hay que hacer notar las viñetas que abren este número, en ella podemos apreciar con detalle hiperrealista las cicatrices quirúrgicas en las manos del Doctor.
Lamentablemente este número falla en ser un cierre digno de lo que se ha ido construyendo hasta ahora. Aunque tiene sus momentos rimbombantes, desde la forja del bisturí mágico hasta cuando el mago traza su sello sobre la galaxia para detener un ataque a la Tierra.
En la opinión de este humilde reseñador, la narrativa de Mark Waid, que parecía fortalecerse, termina consumida por el uso excesivo de cuadros de texto. Son muy pocos los momentos en los que el escritor se permite dejar hablar a los personajes.
El Doctor recupera cierto dominio sobre la magia gracias a la construcción de artefactos en los cuales deposita su poder (una escena que hace recordar aquellos primeros momentos de Iron Man construyendo su armadura), pero para el lector todavía son desconocidos los motivos por los cuales el hechicero supremo perdió su conexión con la magia en la Tierra y la verdadera trama todavía parece que está por comenzar. El final de este número nos abre la puerta al nuevo arco argumental con la promesa de que todos sus misterio, a su debido tiempo, tendrán respuesta.
VENOM #006
Publicación: 19/09/2018
Guion: Donny Cates
Arte: Ryan Stegman
Tintas: J. P. Mayer
Color: Frank Martin Jr.
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Aaron
9 / 10
Con este número llegamos al final del primer arco de Donny Cates a la cabeza del simbionte y vaya que ha sido un viaje interesante. Desde su llegada, Cates se ha dedicado a reescribir la historia de Venom y si bien es el final del primer arco, se ve que se vienen cosas grandes para el personaje.
Después de que Eddie se fusionara con Rex, están listos para enfrentar a Knull y destrozar su conexión con los simbiontes de la Tierra. En una escena super noventera con Venom lleno de armas por todos lados, se enfrentan al dragón controlado por el villano.
Con un grande sacrificio por parte de Rex y otro más de Eddie, nos dejan con un cliffhanger que dará que hablar en los siguientes números.
Stegman la sigue rompiendo en la serie, con escenas dinámicas y acción con una hermosa rítmica que te mantiene al filo del asiento mientras lees. Si bien se tomará un descanso durante un par de números, ya que esté de vuelta de seguro regresará mejor que nunca.
El arco ha sido magnífico y tenía tiempo que una historia de Venom no era tan interesante y sobre todo, divertida. Cates está haciendo un trabajo maravilloso y espero que siga tan buen trabajo.
THE IMMORTAL HULK #006
Publicación: 19/09/2018
Guion: Al Ewing
Arte: Lee Garbett
Color: Paul Mounts
Rotulado: Cory Petit
Reseña: Super Takato
9 / 10
Después de un par de semanas de espera y quizás un buen numero, The Inmortal Hulk vuelve con una nueva entrega y una introducción de lo que puede ser un gran conflicto.
“Porque yo no existo, pero existen los miles de espejos que me reflejan”. El numero empieza con una cita a una novela de Vladimir Nabokov de 1930 llamada “The Eye” que, sin lugar a dudas da bastante énfasis a lo que se nos presenta en las siguientes hojas: una reflexión constante de la vida de Banner sobre su vida, sobre su opuesto y la furia que vive dentro de él. La vida y la muerte presentes dentro de su mente y todo lo que tiene dentro de sí. Así mismo, tenemos una visión pasajera sobre lo que vive constantemente Bruce junto con su contraparte verde. La voz presente dentro de él tiene la habilidad de hacerlo olvidar y hacerlo notarse bastante. Pero, ahora, sabe que durante el evento ocurrido alrededor de los números #004 y #005 pasó algo más. Algo, que sin lugar a dudas, afecto a Hulk totalmente.
Sin lugar a dudas este número marca un precedente obvio dentro de las historias del gigante verde que, más adelante, nos llevaran a un enfrentamiento bastante violento e inusual. Los antecedentes que hemos visto, tanto en los números #002 hasta el presente, pasando por alto los actos que Bruce debe realizar para sobrevivir, hacen que las cosas se hagan más complicadas.
Por otra parte, la aparición de Carol Danvers/ Captain Marvel hace que haya una doble visión de todo esto. Por una parte, la supervivencia de Alpha Flight y también de Walter hacen que solo se tome una decisión: tomar a Hulk y entregarlo a las autoridades. Pero, ¿será un solo héroe suficiente?
Este último punto es, sin dudas, el que más impacto causa. El choque entre Bruce y Carol, con la pequeña sorpresa de que los Avengers actuales están por actuar contra él es el quiebre y el punto de mayor interés. La presencia de Jennifer/ She-Hulk en el equipo y sus descargos contra Bruce también es algo que esperábamos desde Civil War II y sus acontecimientos.
Otro punto a destacar es el equipo de trabajo presente en la serie. El cambio de dibujo es notorio a los otros números, y la mano de Lee Garbett es un punto destacable dentro de la entrega. El diseño de personajes es único y causa ese impacto obvio, además, de darle el ambiente oscuro y tétrico al gigante esmeralda durante sus transformaciones, dejándonos con ganas de más frente a la serie. Esperemos que este punto siga así por mucho tiempo más.
Finalmente, el choque queda presente. Hulk vs Avengers es algo que tenemos ya a la vuelta de la esquina. Pero, ¿será suficiente la presencia del gigante esmeralda contra el equipo de héroes más poderoso del planeta? Es la duda más grande que nos queda, y quizás, la más esperada por todos los lectores de esta serie, ya que por la portada del número #007 (de la mano del grande de Alex Ross) nos muestra el choque titánico que esperamos ver. Una maravilla por donde se vea.
STAR WARS: LANDO - DOUBLE OR NOTHING #005
Publicación: 19/09/2018
Guion: Rodney Barnes
Arte: Paolo Villainelli
Color: Andres Mossa
Rotulado: Joe Caramagna
Reseña: Toripe
7 / 10
Y termina esta miniserie, sin pena ni gloria. Tal como lo fue Solo tal vez. Debo reconocer sí que la serie mejoró bastante con el avance de los números. Y este en particular fue muy ameno de leer. La personalidad de Lando, sobre todo retratada con sus diarios personales, destaca en cada momento, y que bueno que el guionista Barnes supo explotarlo. Tenemos varios guiños también al universo y películas Star Wars, precuelas y secuelas. Hasta la androide tiene una escena similar a la de la película.
Complementa esto un dibujo muy competente. Hay escenas algo caóticas sí, de repente parece que simplemente desparramó stormtrooper sin mayor orden en la batalla, pero a la hora de dibujar expresiones, se reivindica el arte.
Una serie que no creo que será el gusto de todos, pero si les agradó el personaje de Lando en la película de Solo, pues esta no es una mala exploración del personaje y esas partes que funcionaron bien en el film.
STAR WARS #054
Publicación: 19/09/2018
Guion: Kieron Gillen
Arte: Salvador Larroca
Color: Guru-eFX
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Toripe
8 / 10
Penúltimo número del arco, y vaya que es lo mejor que ha hecho Gillen en Star Wars yo creo. Este número está centrado en Leia, que debe esquivar a Vader mientras intenta escapar con unos códigos. Tenemos muchas referencias a Rogue One, ya sea con menciones a Jyn Erso, algunos personajes de la película, y una recreación muy similar a la escena final de Vader. Supieron manejar muy bien ese espíritu, con un Lord Sith implacable, invencible y asesino. Son las mejores páginas del número.
Se ve algo de "Esperanza" (nombre del arco) al fin a los Rebeldes, que vayan que lo han pasado mal. La batalla ha sido un infierno, y no se habían atrevido a eso en este cómic, así que se agradece. Al fin tensión real para los protagonistas.
Con Larroca y el equipo de arte, de nuevo la crítica similar. Muy buenas escenas de naves, hermosas batallas. Vader tampoco se queda atrás, muy bien personificado, intimidante. Pero a la hora de dibujar caras, sobre todo del trío protagónico, nos caemos. Algunas muy marcadas foto referencias bajan la calidad, se siente sobrepuesto y poco natural.
Dentro de todo, un número muy entretenido y ágil.