MicroReseñas Indies Nº 08 - Damos la bienvenida a Chrononauts y despedimos a The Private Eye
¡Bienvenidos a una nueva edición de microreseñas indies! Los saluda Reptiliano, esta semana es el inicio de Chrononauts la nueva serie del cinematográfico Mark Millar y le decimos adiós a The Private Eye una serie de la revolucionaria propuesta Panel Syndicate.
Además traemos nuevas series como la versión de Frankenstein de Mignola, Invisible Republic, Giant Days Red One. Y continuamos con la revisión de nuestras series favoritas. Pónganse cómodos y disfruten de la revisión de estos excelentes comics.
CHRONONAUTS #01
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Mark Millar
Dibujante: Sean Murphy
Reseña: Toripe
★★★★★★★★☆☆
A ver, Mark Millar tiene cierto rechazo en esta web. Pero que quieren, fue un buen número. La premisa promete bastante (no por nada los derechos para película ya fueron adquiridos por Universal). Dirán que hace guiones sólo para películas... pero hasta ahora, acá ha funcionado bastante bien.
¿De qué se trata? Tenemos a estos tipos que van a ser los primeros viajeros del tiempo. Encuentros de restos de tecnología actual en lugares antiguos da señales de que lo van a lograr. Y lo anuncian. Y es un acontecimiento mundial, una llegada del hombre a la luna. La idea es sólo ir a explorar, pero claro, las cosas no salen del todo bien.
El número es muy entretenido y cumple con la idea de presentar bien la premisa, los personajes principales, el tono del cómic, y sobre todo, dejarte enganchado con seguir la historia.
Sean Murphy conocido por Punk Rock Jesus, es muy detallista en todos los fondos, las personas, los ambientes. Tiene algo de rayitas estilo Jim Lee en sus rostros, pero se dejan estar.
Nada más, muy buen debut.
THE MANHATTAN PROJECTS: THE SUN BEYOND THE STARS #01
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Jonathan Hickman
Dibujante: Nick Pitarra
Reseña: Armstrong
★★★★★★★☆☆☆
Esta cosa con un nombre tan largo es lo nuevo que Jonathan Hickman y Nick Pitarra tienen entre manos para nosotros. The Manhattan Projects ha sido una de las series Image más importantes de los últimos años, con un éxito algo discreto pero bastante sólido, especialmente considerando que Hickman se ha alzado como guionista estrella en Marvel, tras iniciar literalmente de la nada en esta editorial.
Luego del último arco a fines del año pasado, The Cold War, la serie entró en hiatus, tras el cual los autores tenían planeado relanzar la serie bajo un nuevo formato. Esta vez el particular universo de "ciencia mala" se desarrollaría a través de arcos más contenidos, centrándose en uno o dos personajes a la vez y alejándose del cast masivo que habían estado manejando hasta entonces. Si serán varias miniseries o el protagonismo se dividirá por arcos aún no es del todo claro.
The Sun Beyond the Stars nos reencuentra con Yuri Gagarin, a quien vimos por última vez partiendo en la búsqueda de su mascota, Laika. El comic abre con unos extraterrestres que están cosechando planetas para crear unas extrañas larvas de esporas. Las implicaciones de estas cosechas aún no están del todo claras, pero lo que sí nos queda más que claro es la peligrosidad de estas actividades, tras ver al alien Primor traicionar a sus compañeros y abandonarlos a su (mala) suerte. Irónicamente, Primor parece ser el único de su raza con una sola cara.
De esto saltamos a Yuri, que se encuentra en una cárcel espacial esperando juicio. Aquí Nick Pitarra se luce, con una infinidad de diseños de extraterrestres alocados y extraños, logrando hacer un universo tan diverso y único como podríamos esperar ver. Su estilo se aleja de los clásicos grises u otras soluciones más que conocidas que solemos encontrar en estos casos. Su habilidad para el humor y los gags visuales es lo que realmente destaca en este número.
Terminamos en un cliffhanger un tanto interesante, con Laika viéndose bastante diferente. En general es un comienzo algo débil, si bien mantiene el tono general de humor negro e ironía que permea toda la serie, perdemos algunos de los personajes más atractivos al girar el foco a solo un par de ellos, teniendo que presentar algunos nuevos y nuevas tramas que aún están por demostrar su potencial. Un (re)inicio discreto para lo que hasta ahora había sido una serie notable, esperemos el nivel suba en próximas entregas.
LITTLE NEMO: RETURN TO SLUMBERLAND #04
IDW Publishing
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Eric Shanower
Dibujante: Gabriel Rodríguez
Reseña: Toripe
★★★★★★★★☆☆
Y llegó el fin de este arco del regreso de Little Nemo, con dos chilenos involucrados (Gabriel Rodríguez y Nelson Daniel), y no es por ser compatriota, pero es una delicia visual.
El tono del cómic es infantil, nunca olvidarlo, pero se deja disfrutar. Está muy cuidado, cada página, cada personaje, fondo, detalle.
No hay un gran conflicto ni una gran historia, pero te deja entrar fácilmente a un mundo mágico de fantasía. Ideal para los más pequeños, y por que no, a los adultos que los acompañen, quieran sentirse más niños, y dejarse llevar por la magia.
Un agrado.
THE PRIVATE EYE #10
Panel Syndicate
Fecha de Publicación: 19/03/2015
Guionista: Brian K. Vaughan
Dibujante: Marcos Martín
Reseña: Ignacio
★★★★★★★☆☆☆
Llegamos al último número de esta revolucionaria serie por su forma de distribución, es un número rápido , en el que la acción es lo principal acompañada presentada con unas lindas splash-pages. Llegamos al desenlace del caso que el investigador privado PI venia siguiendo y ocurre un suceso trágico que nadie pudo evitar aunque el final es esperanzador (ups, un leve spoiler). El dibujo de Marcos Martín sigue siendo muy bonito y su narración perfecta, esta historia fue una gran reflexión acerca de lo que significa la privacidad en nuestros días en que estamos constantemente compartiendo nuestros datos a través de la red. Esta serie ha terminado y la pueden obtener por el precio que quieran en la pagina de panel syndicate.
UNIVERSE! #02
Panel Syndicate
Fecha de Publicación: 06/03/2015
Guionista y Dibujante: Albert Monteys
Reseña: Ignacio
★★★★★★★★☆☆
Este es el segundo proyecto de la iniciativa Panel Syndicate, en este cómic de ciencia ficción se realiza una historia autoconclusiva por número , y en este vemos como unos robots hechos para amar se vuelven locos trayendo consigo lamentables consecuencias, el tono es uno de comedia con el que el autor puede jugar con el humor negro, el dibujo y coloreado me recuerda mucho a lo que hacen los hermanos Ba en Casanova, esta es una excedente serie que todos deben seguir, y recuerden que la puede obtener por el precio que quieran en la pagina de Panel Syndicate.
REYN #03
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Kel Symons
Dibujante: Nathan Stockman
Reseña: Ignacio
★★★★★★★★☆☆
Esta cómic de espada y brujería sigue siendo muy bueno, nos vamos acercando a un peligro mayor junto a nuestro protagonista, sabemos que la raza enemiga esta preparando algo peligroso que debe ser detenido, esta serie me recuerda a The Legend of Zelda en su planteamiento de un mundo con sus razas y la forma en que el protagonista atraviesa diversos lugares, suena genérico lo que digo, pero debo reconocer que no es muy vasto mi conocimiento del genero de espada y brujería. Fue un número con acción y desarrollo de una historia que se esta volviendo más envolvente. El arte esta muy bueno con un estilo que me resulta dinámico y me parece necesario para una historia que cuenta con constantes secuencias de acción, y además cuenta con harto negro para generar contraste. En definitiva esta es una historia con la cual vale la pena engancharse.
EI8HT #02
Dark Horse Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Rafael Albuquerque, Mike Johnson
Dibujante: Rafael ALbuquerque
Reseña: Ignacio
★★★★★★★★☆☆
Esta serie de Rafael Albuquerque que estuvo en el ojo del huracán por su portada de Batgirl la semana pasada sigue siendo excelente, en este número con un poco menos de acción, pero más denso en describir el mundo de la historia deja grandes expectativas a lo que se avecina para el piloto perdido en el tiempo y puede ser que su accidente sea no lo haya sido algo fortuito, el arte del cómic sigue siendo espectacular con el uso que tiene del color con un tono diferente para cada linea temporal, EI8HT sigue pisando fuerte.
FRANKENSTEIN UNDERGROUND #01
Dark Horse Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Mike Mignola
Dibujante: Ben Stenbeck
Reseña: Kishin
★★★★★★★☆☆☆
Primer número de esta mini-serie donde Mike Mignola nos dará su visión de este reconocido personaje.
La historia parte en Mexico en 1956 donde un herido Frankenstein entra a un antiguo templo y se encuentra con una anciana. Frankie tiene una charla con la anciana donde le cuenta parte de su pasado y todo lo que ha vivido en estos años, mientras son observados a través de un espejo por un misterioso personaje que conoce los orígenes de la creatura y parece estar interesado en atraparlo.
Buen primer número, conserva algunas características de la mitología clásica del personaje e incorpora nuevos elementos que le dan cierto aire de vitalidad. Mignola parece estar cómodo con el personaje ya que calza en el mundo creado por el, aquel que mezcla magia y ciencia de una forma alquímica que pocos pueden llegar a hacer.
El arte armoniza de manera casi perfecta con el relato, pasando de imágenes oscuras a luminosas y viceversa sin problemas, además de que la estética de los personajes es bastante agradable.
Para los que están acostumbrados y disfrutan de lo escrito por Mignola esta puede ser una buena recomendación, será interesante de ver lo que hará con el personaje y como avanzara la historia que empezó a contarnos.
SECRET IDENTITIES #02
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Jay Faerber, Brian Jones
Dibujante: Ilias Kiriazis
Reseña: Farfaramir
★★★★★★★★☆☆
Continúan las aventuras del equipo “Frontline” y sus peculiares vidas detrás de la máscara. Con una estructura muy similar al primer número (pelea con un chiflado que es vencido con muchos “one liners”, trama de cada miembro por separado en su vida privada o en los cuarteles generales), este número entrega bastante más interrogantes que él de estreno, dejándonos la sensación de que Jay Faeber y Brian Jones tienen planeado grandes ideas para esta serie.
Tras una pelea en las cataratas del Niágara, nuestro equipo sigue dividido sobre si confiar o no en el nuevo miembro, Crosswind. Como lectores, sabemos que en realidad es un cretino, pero la mitad del equipo parece estar cediendo poco a poco… y la otra mitad, para nada.
El gran plus del cómic están en el cómic, donde vemos por un instante un extraño ser comunicándose con un gigante de otro planeta (¿u otra dimensión?), muy similar al cadáver titánico que sirve de guarida para “Frontline”. ¿Quiénes son? ¿Quién era el cadáver original? ¿Tendrán alguna relación con Crosswind? Y hablando de Crosswind, parece que en los próximos números estará en problemas, considerando el cliffhanger de la semana.
¡Esperemos un mes para ver como continúa esta serie, de nuevo, extremadamente recomendada!
STAR TREK / PLANET OF THE APES #04
IDW Publishing / BOOM! Studios
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Scott Tipton, David Tipton
Dibujante: Rachel Stott
Reseña: Farfaramir
★★★★★★★★☆☆
Las cosas se van de las manos en el penúltimo episodio de Star Trek-Planet of the Apes: The Primate Directive, cuando los gorilas, rompiendo la más sagrada ley de los simios, han decidido ir a la guerra, manipulados por los Klingon quienes lo han dotado de múltiples armas.
Aún confundidos de cómo intervenir sin romper con su propias reglas, la tripulación del Enterprise, liderados esta vez por los recién aliados George Taylor y el Capitán Kirk, deben detener el enfrentamiento a toda costa.
Mismo comentario que en los números anteriores: el equilibrio entre ambas sagas sigue siendo la nota, esta vez incluso haciendo una curiosa referencia a “Battle of the Planet of the Apes”, la quinta entrega de la saga donde se establecía la paz entre los humanos y los simios… Lo cual, no tiene absolutamente ningún sentido, porque considerando los eventos de este cómic parece barrer “Beneath of the Planet of the Apes”, ni “Escape” ni “Conquest” (cuarta y quinta entrega) pudieron ocurrir jamás, ¡mucho menos Battle! ¡Y si somos más exactos, fueron los eventos de Escape of the Planet of the Apes los que provocaron la primera parte, pero esto ya no puede ocurrir jamás, porque Kirk y compañía han alterado la línea temporal… Y POR ENDE, NO DEBERÍA HABER PLANETA DE LOS SIMIOS!
Ok, creo que complique demasiado un cómic que es solo un tributo a dos grandes sagas. Mejor ni meterse ahí. Solo sepan que, sí les gustan ambas sagas, deberían estar leyendo esto.
INVISIBLE REPUBLIC #01
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Gabriel Hardman, Corinna Bechko
Dibujante: Gabriel Hardman
Reseña: LaCavalletta
★★★★★★★★★★
Gabriel Hardman quien hemos visto su arte previamente en Marvel, y en los créditos de películas como Spider Man - 3, Interstellar entre otros. Y ha trabajado junto con Bechko en las sagas de The Planet of the Apes y Star Wars: Legacy. Pero la obra de Hardman mas destacada es KINSKI.
La historia parte en un mundo futurista, específicamente llamado Avalon en el año 2843, post golpe de estado donde se alza una nueva república. Es en este contexto donde aparece un novelista y en su camino encuentra unas hojas escritas a mano, se las pide al indigente que las usa para alimentar el fuego, el cual cede a cambio de monedas.
El novelista llega a un refugio donde empieza a preguntar por una Maia Reveron quien es ni mas ni menos... no les daré el spoiler, pero les diré que ella es la clave para darle una visión nueva sobre el actual dictador. Una especie de lado B de la historia sobre la formación del nuevo gobierno.
Es desde ahí donde empieza a girar el comic, sobre esta historia escrita por puño y letra de Maia. Donde observaremos pasajes oscuros y turbios de los protagonistas de esas hojas. Claro que el novelista no tiene ánimos de investigar más allá de estas páginas encontradas, al menos eso se ve en este primer número ya que él se comunica con un editor para publicar la historia y ganar dinero.
El guion es interesante, engancha muy bien y seduce al lector a leer más sobre este lado B del dictador de este gobierno, la dupla de Hardman y Bechko ya a sido vista antes y con buenos resultados. Y el arte bajo la misma mano de Hardman no podría esperarse menos de él, excelente trazo, un estilo casi realista, con una forma unica y llamativa y el manejo del artista de las perspectivas en las acciones del comic descriptible como genial.
Tiene muchos puntos a favor Invisible Republic, y todo dependerá de cómo vayan guiando la historia. ¿Acaso el novelista correrá algún riesgo con este nuevo descubrimiento?, ¿qué hará el dictador al enterarse de esto?, ¿qué observaremos los lectores de la formación de esta particular democracia? Esas son las interrogantes que deja este número y que deja al lector con ansias de más.
GIANT DAYS #01
BOOM! Studios
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: John Allison
Dibujante: Lissa Treiman
Reseña: LaCavalletta
★★★★★★★☆☆☆
Las editoriales "indie" se han caracterizado por generar contenido diferente que a veces llegan a generar cambios en las estructuras típicas del comic, y Giant Days no es la excepción. No esperen encontrar personajes con trajes extravagantes golpeando a los malhechores, o a algún sujeto con algún disfraz de animal nocturno que pasa por pasajes introspectivos de mucho dolor. Nada de eso, solo un grupo de chicas comunes con historias familiares para cualquier mujer (u hombre) en contextos cotidianos, pero con una recarga emocional y de humor muy moderno y fresco.
Giant Days es un comic donde las protagonistas son mujeres como yo, como tu, como toda chica conectada con su lado sensitivo y de risa fácil. Les presento a Daisy Wooton, la cuota dulce e inocente de este grupo de amigas, Esther De Groot, la chica gótica que vive en un constante drama; y finalmente yo... Rayos! quise decir, Susan Ptolemy, la mujer diferente con cero femineidad, insegura, y con un tremendo humor negro sobre sus amigas.
Todo gira entorno a estas tres jovencitas, y toda historia debe tener un factor que nos haga sentir reflejado en ellas, que tal... un hombre, que despierta en Susan una sensación de ira, y desequilibra la paz universitaria de nuestra protagonista. Además de la presencia de un amigo del grupo que está enamorado de Esther, pero es muy tímido para confesarse a esta linda "drama queen".
Todo pinta a que este comic será una novela recargado hacia las emociones y la amistad. Una lectura liviana con la presencia del humor cotidiano; que para cualquier persona que se aburre de leer sobre los super hombres, esta lectura es recomendada. Es más, me atrevería a decir que el autor será capaz de darle ese "plot twist" que dejará al lector sin aliento.
En otras palabras, esta es lectura para la generación de adolescentes (y adultos jóvenes) adictos a tumblr. Lo cual no es malo ya que atraerá a nuevos lectores, pero si para aquellos seres que solo consumen Morrison y sus derivados, para así dar un ejemplo.
La historia me encantó, ya que refleja conflictos que he vivido en algún momento de mi vida, de hecho inmediatamente me conecté con un personaje, por si no se dieron cuenta.
El arte es original, el mismo estilo que observamos en estos web comics de humor que no son de más de 6 cuadros, y el guión es fresco con el manejo adecuado del humor cotidiano que podemos observar en nuestros contextos cercanos.
RED ONE #01
Image Comics
Fecha de Publicación: 18/03/2015
Guionista: Xavier Dorison
Dibujante: Terry Dodson
Reseña: LaCavalletta
★★★★★★★★★☆
Que buen primer número, inicio con una polémica social, un asesino con ribetes de justiciero y una espía rusa sensual que disfruta de sus cualidades y les saca el mayor provecho.
Este comic comienza con una lucha entre la libre expresión del amor entre personas del mismo sexo, y un grupo de religiosos conservadores, protesta provocada por una joven actriz y su rol en una película sobre unas lesbianas, y esta actriz se enfrenta a ellos, principalmente a la líder conservadora.
Posterior a lo anterior la fémina sufre un choque y el justiciero, denominado como Carpenter, se acerca donde le pide que mencione su real nombre... esta fallece en el instante. Luego el comic realiza un raconto de hace tres meses atrás; es ahí cuanto todo comienza, donde podemos ver a nuestra rusa protagonista entrenando y sin perder el tiempo en coquetear a los demás soldados. Demuestra unos ciertos ribetes ninfómanos, pero ella es el mejor soldado, el soldado mas fuerte y más capaz que todos sus compañeros masculinos.
Al súper soldado le entregan una misión que debe cumplir en California (bajo el nombre de Alabama Jane) quien se asombra con la ciudad con su gente y hospitalidad pero debe volver a la realidad, a su misión. Conoce a su camarada quien le entrega el particular traje visto en la portada con características muy especiales.
El guión es excelente, se logra plasmar las personalidades e intereses de los personajes con sus diálogos, tiene unas cuantas referencias a la cultura popular con su respectivo comentario de la protagonista, y mucho doble sentido en las conversaciones.
El arte es perfecto para este tipo de comic, es más, no es extraño que sea un arte ideal ya que Dodson se peina con el dibujo de la mujer musculosa y tonificada. Los movimientos de los personajes están bien logrados, las expresiones faciales son llamativas, aun que los que ya han observado el trabajo previo de Terry pueden percatar que el esquema facial de la mujer ya sea algo visto previamente. La coloración, por el mismo artista, está bien aplicada, al igual que los efectos de iluminación.
El número uno engancha a la medida justa, el final no es de un gran suspenso pero si da la motivación para leer las nuevas aventuras de esta particular mujer.
Los comics indies no dejan de ponerse más interesantes cada semana, esta fue una semana cargada de novedades y esperamos con muchas ganas que nos den a conocer sus opiniones o recomendaciones de comics indies que por despistados no estemos siguiendo en los comentarios, para conocer de primera fuente el gusto de nuestros adorable lectores, esto ha sido todo, se despide este humilde servidor público y nos encontramos la próxima semana en el mismo lugar y no olviden que los comics indies los salvaran de una existencia estéril de ideas dementes. ¡Hasta pronto!
